Here at the A NEW WAVE OF JAZZ headquarters, we are highlighting our TONUS releases. If you order all five albums, you can get them for 45 EUR + postage and on top of that you’ll receive TONUS – Intermediate Obscurities III – Live At Spontaneous Music Festival for free. Available for a short while. Go to our bandcamp to get them into your collection.
A NEW WAVE OF JAZZ has been four days on the tour with different constellations : 09/02/23 – TONUS (Kapel Oude Klooster, Brecht Belgium), 10/02/23 – SERRIES/VERHOEVEN/WEBSTER (Koffie & Ambacht, Rotterdam The Netherlands), 11/02/23 – MALMENDIER/SERRIES/SKRIJELJ/VERHOEVEN/WEBSTER (Lokerse Jazzclub, Lokeren Belgium) and 12/02/23 – MARTINA VERHOEVEN QUINTET (Paradox, Tilburg The Netherlands). A wonderful experience so with immense gratitude to the venues and promoters !
TONUS (Thursday February 9th, 2023 – Kapel Oude Klooster, Brecht BELGIUM)
“Een concert dat op die manier afwijkt van wat ik doorgaans gewoon ben van te gaan kijken, dat ik er een hele nieuwe kijk van krijg op de realiteit. Een beetje gelijk Paper Mario op de Nintendo die in 2d niet over een blok kan springen, maar er in 3d wel gewoon naast kan lopen. De muziek draait heel de tijd rondjes, waarbij de muzikanten telkens op een op vooraf afgesproken patroon reageren op de impulsen van een andere muzikant. Waardoor elke muzikant zowel volgt als leidt. Soms raken de klanken mekaar aan op die manier dat er nieuwe ontstaan, soms reageren ze op hun eigen echo’s die de mooie kapel terugkaatst, en soms breken de klanken elkaar af. En hoewel het ergens wel start en stopt, lijkt het eigenlijk constant op zichzelf bezig te zijn.
In die constante beweging is hetgeen er niet is minstens even belangrijk als hetgeen er wel is. Op den duur wist ik niet meer zeker dat wat ik hoorde echt was gespeeld, of dat de lege ruimte zodanig was bespeeld dat er klanken uit voortkwamen.
Vullen de noten dan de ruimte, of laat de stilte op die plaatsen een opening vallen waar er klanken kunnen ontstaan? Effe werd ik helemaal uit mijn houvast geklopt van hoe ik doorgaans muziek beleef, wat eenzelfde soort mentale vrijheid teweegbracht gelijk het mariobroske dat van 2 naar 3 dimensies ging. Enkel viel ik gevoelsmatig nog een paar dimensies verder. Beetje vergelijkbaar met niet enkel langs een 2d obstakel kunnen lopen in 3d, maar er ook gewoon los door kunnen gaan zonder storende fricties in 4d, 5d of 7d. En begon ik die openheid voorzichtig te beleven op andere levensdomeinen buiten de muziek.
Met een nieuwe luister en kijk op de wereld hebben we nog effe kunnen nakaarten met de andere bezoekers en de artiesten, waarna ik volledig herbrond de nacht in ging. Vol spanning hoe het zou zijn om den dag nadien in 5d ne zak paprikachips te gaan kopen in de Jumbo. Zou dat een even goddelijke ervaring kunnen worden? Of blijft ne zak uit de rekken pakken ook maar dat?” David Elouvre
MALMENDIER/SERRIES/SKRIJELJ/VERHOEVEN/WEBSTER (Saturday, February 11th 2023 Lokerse Jazzclub, Lokeren BELGIUM) Photos by Cedric Craps.
MARTINA VERHOEVEN QUINTET (Sunday February 12th, 2023 Paradox, Tilburg THE NETHERLANDS) Photo by David Elouvre.
“Alles wat je verwacht op een festival als Roadburn, maar geen free-jazz. Toch was het Dirk Serries die er vorig jaar een Carte Blanche kreeg. Het toen splinternieuwe kwintet van zijn partner, de pianist Martina Verhoeven, mocht het mini festival op 24 april afsluiten. Het was een succes, zodanig dat Klanggalerie besloot onder de titel ‘Driven – Live at Roadburn’ de opnames uit te brengen. Bijna een jaar later klinkt het vervolg en laat Verhoeven zich wederom bijstaan door Serries, Colin Webster, Gonçalo Almeida en Onno Govaert.
Net geen uur duurt deze set, en dat is precies goed, exact de goede spanningsboog. Startend met snarenspel van Serries en Almeida, al snel gevolgd door Verhoeven die daartoe onder de klep duikt. Mooi ingetogen, zo lang het duurt. En dat is hier net zo lang tot Govaert het genoeg vindt en met een aantal gerichte roffels de zaak op scherp zet, Webster de gelegenheid biedend om mooie, lange lijnen op zijn altsax te blazen, de opmaat tot een wild stromende klankrivier, iets dat deze middag een constante blijkt te zijn.
Maar even snel als de dynamiek opkomt, trekt hij enige tijd later weer weg. Nog een paar roffels van Govaert en het terrein is vrij voor Serries en Almeida om de strijkstok te voorschijn te halen. Een innemende klanksculptuur, waar Webster al even bescheiden aansluiting bij zoekt, het zijn de lastigste partijen, terwijl Verhoeven het wederom onder de klep zoekt. En langzaam maar zeker sluipt er weer spanning in de muziek, een wat duistere onderstroom, Uiteindelijk wederom uitgroeiend tot die eerder genoemde oeverloze dynamiek, het blijf trekken. Naadloos loopt het over in de groove die Almeida en Govaert neerzetten, de mogelijkheid aan Webster biedend om eens heerlijk melodieus uit te pakken, iets dat we niet zo heel vaak bij hem tegenkomen. Het moet er maar net van komen, zal hij na afloop tegen me zeggen.
Verderop horen we Verhoeven even solo, het is tenslotte haar feestje, mooi de abstractie zoekend met grillige akkoorden. Het wordt gevolgd door één van de hoogtepunten van deze set: een moment van contemplatie. Serries en Almeida, met accenten van Govaert en Verhoeven, ook hier weer op de snaren, bouwen een fragiele, introspectieve geluidssculptuur. Te snel is het weer voorbij, de dynamiek lokt. En nu herkennen we Webster beter, in die voor hem zo kenmerkende razendsnelle solo, meanderend door de stroom aan klanken.” Ben Taffijn/Nieuwe Noten.
UK’s MUSIQUE MACHINE, which has been very supportive of our label, just published this excellent review of HUGO COSTA & PHILIPP ERNSTING’s THE ART OF CRASHING album. Buy the album here.
“The Art Of Crashing servers up six slices of taut, tense, and often angularly seared improv for drums and alto Sax two-piece. It’s a release which sees the instruments at times swapping their formal roles, in both an intense and rewarding manner. The release appears on the always-worthy New Wave Of Jazz, which is an improv & modern composition label that is run by ambient experimental artist/improviser Dirk Serries. The CD release is presented in the labels house style min gatefold- which features on its outside grey boxes with white texts in, and inside a two page write up about the two players, and the tracks presented within. As with all of this labels releases- this CD is ltd, with it having a pressing of two hundred copies. And if you’d like to purchase it directly from the label head here Hugo Costa is an Alto Sax player from Rotterdam, and aside from another collab 2022’s Land Over Water. He is in three-piece project Albatre, who have put out five releases since 2013. And Anticlan- which is another three-piece, and has been active since 2018- releasing two releases. Philipp Ernsting is also based in Rotterdam, and handles the drums on the release- The Art Of Crashing is his first two-piece collaboration- though he’s also in the Albatre & Anticlan, as well as Ritual Habitual- a three-piece who have one release to their name 2021’s Pagan Chant. And from the beginning of this release, it’s clear both players are highly comfortable with each other. The six tracks featured have runtimes between one and sixteen minutes. And after the short intro/ warming up first track, we’re into “Twine Endangered” to begin with we find a tight and taut web of snaping ‘n’ rolling drums & rhythmic taps/ darts from the sax. As the track opens up the rhythmic darting tone of the Sax stays to an extent- but we get more honk, wailing waves and bays appearing- which is blended wonderfully with the detailed & taut drum work. As we move through the CD we come to “Nowhere Fast”, which is the longest track here. It opens with a blend of even tapping almost tribal drums, and playfully expressive Sax work. As the track moves on the Sax almost starts to twist off in more abstract and busy tangents, and around this the once fairly formal drum pattern, adds in a complex cymbal and drum patterns- all to create a wonderful urgent and brain cell-sparking track. The CD plays out with “Drink It Now” which begins with angular and waving compressed horn work- and rapidly snaking & darting drum work. As things move on the Sax starts taking on slightly more flighty at points harmonic touches in its flirting and bob flow, and this is wonderful added to by shift and detailed drum patterns. The Art Of Crashing is excellent and impactful improv album- with both parties rewardingly shifting, weaving, and darting around each other. I’ll most certainly be keeping an eye out for both player’s names in the future- as well as looking into the other two projects the pair are in together.”
VITAL WEEKLY just reviewed THE TAPE, our latest limited cassette release, featuring this outstanding concert GRAHAM DUNNING, BENEDICT TAYLOR and DANIEL THOMPSON played at the A New Wave Of Jazz festival in 2020 at Hundred Years Gallery (London, UK). This release is still available here.
“Let’s start by stating that it is a pity that the recording on the cassette is cut in two. On Bandcamp, it is presented as one piece and quite rightly so, as this is a live recording. I assume mixing (as mentioned on the cover) means creating a balance between the various instruments, but otherwise, it is presented as it was captured on February 8, 2020, during a festival the label organized in London. I assume many of the label’s musicians played in all sorts of configurations, and here we have a trio of Graham Dunning (turntable, dubplates, spring reverb), Benedict Taylor (viola) and Daniel Thompson (acoustic guitar). All three play on earlier releases. This is exciting work, I think. Thompson and Taylor provide a more traditional part of the improvised music here, bringing in a lot of nervous and hectic sound, and their instruments sound like a viola and acoustic guitar. Both players don’t seem to extend to playing their instruments as objects. Dunning’s contribution is of an entirely different order. His records are scratchy, the spring reverb off and on leans towards feedback, and his contribution is the opposite of the other two. Electrified, at times sustaining, he delivers a tapestry of sounds in which the others find each other. Sometimes, it seems, Dunning is entirely silent, and we hear only the other two, but then Dunning drops another record and scratches his way back in. However, the music remains a conversation between the three of them. I can safely say I am no expert in this field of music, but I think this combination of instruments is quite surprising and is quite rightly released, even when chopped in two. Sadly it is only just thirty minutes. I wouldn’t have minded this being a bit longer.” Vital Weekly – The Netherlands
Andrew and Dirk played two lovely sets, one in Gent (Cafe De Loge) and the other in Brussels (Haekem Theatre) while recording their first duo album at the Sunny Side Inc. Studio. Webzine LUMINOUS DASH was present at Cafe De Loge on Wednesday, January 25th, 2023, and wrote the following nice review. The excellent GEERT VANDEPOELE was there too and shot this beautiful photo.
Café de Loge kreeg onze landgenoot Dirk Serries (Vidna Obmana, Fear Falls Burning) en de Britse vrije improvisatie drummer Andrew Lisle op bezoek voor een gezellig setje vrije klankvorming. Lilse en Serries vormen samen met saxofonist Colin Webster het Kodian Trio, waarmee deze heren graag een ferme sneer van postpunk en free jazz tegen de trommelvliezen rammen. Het duo kwam voor hun (nog maar tweede) gezamenlijke optreden zonder machines, effecten en versterkers naar Gent.
Serries heeft een bijzondere fascinatie voor de Archtopgitaar. Deze akoestische of semi-akoestische staalsnaar gitaar die in de jaren veertig van de twintigste eeuw erg in trek was, versmolt tijdens de set volledig samen met de experimentalist. We kregen een krat uitdagend snarengeritsel dat begeleid werd door de onwaarschijnlijke percussie octopus Lisle. Het duo wentelde zich zonder moeite in een minimalistisch maalstroom van klankerupties die het café in een klankkamer omtoverden.
Geen effecten maar experimenten zorgden voor een knetterende akoestische set. Door het gebruik van vioolstrijkstokken op de gitaarsnaren en losliggende cimbalen produceerde het duo naast het snaren- en percussie gefriemel een portie akoestische drones. Dit merkwaardige geproduceerde gegons bewees nog maar eens wat het doel van vrije improvisatie betekent: grenzen verleggen en zoeken naar de bijna onmogelijke klanken die je uit een (hier akoestisch) instrument kan persen.
Allerlei drum- en satéstokjes werden inventief gebruikt tijdens het veertig minuten durende klankfestijn. Er was een duidelijke chemische verbinding merkbaar tussen de twee virtuozen. Met een minimum aan gereedschap (gitaar en één snaardrum) werd een creativiteit aan klankexperimenten getoond.
Chaos werd vermeden doordat het intieme spel en energie van de muzikanten steeds in balans bleef. Lisle en Serries genoten zichtbaar van hun interacties en spoelden hun geslaagde abstracte sessie met een streekbiertje door.
Tonight and tomorrow ANDREW LISLE & DIRK SERRIES (both are members of KODIAN TRIO with Colin Webster) are playing two Belgian shows, and recording at the Sunny Side Inc. Studio (Anderlecht, Belgium) Trimming it down to interaction on snare and archtop guitar but knowing both musicians the music will be equally free, intense and challenging as if they would do when playing with the full set-up. For those out there and in the neighboorhood, come on down.
The first review of GRAHAM DUNNING/BENEDICT TAYLOR/DANIEL THOMPSON is in, one by the renowned connaisseur of the free impro and free jazz, and vocalist, JEAN-MICHEL VAN SCHOUWBURG. In French but a really great one. Thanks JM!. This limited cassette is available from our bandcamp store.
“Crûment, the Tape. Benedict Taylor un altiste (violon alto!) classieux et son acolyte guitariste acoustique Daniel Thompson sont ici confrontés à un bruitiste affirmé , Graham Dunning , crédité turntable, dubplates, spring reverbs. Enregistré au festival A New Wave of Jazz dans l’incontournable Hundred Years Gallery d’Hoxton (London) en Février 2020 juste avant le début de la pandémie. Après un bref prélude sonore hésitant où chacun prend la mesure de l’autre, la musique décolle. Daniel Thompson suspend ses zigs-zags fragmentés en plein vol et Benedict Taylor alterne attentes crissantes et sursauts tournoyants alors que Graham Dunning intervient de différentes manières , caverneuse, sifflante, abrasive, sourde avec un de ses engins – allez savoir lequel. Une éternité de questions, de tentatives, de soubresauts, de hoquets pointillistes et de spirales de glissandi infimes et des réponses toujours reportées, tant le Dunning rétorque avec des sons hantés et insaisissables. L’imagination instantanée et l’instinct de Taylor est remarquabale. Mais voici que le lecteur JVC émet un gros CLAC abrupt qui semblerait faire partie de cette improvisation insolite. Part One ? Part Two ? Une pour chaque face de cette cassette mystère. Rien n’est indiqué sur la cassette, car peut-être sont-elles interchangeables. Donc après le CLAC de fin , une improvisation parfois plus offensive de l’altiste et du guitariste. Probant. Évaluer cette musique, en chercher les intentions ? Elle fait réfléchir et force l’écoute, sans qu’on puisse en dire que c’est une merveille. Réfléchir.” Orynx-Improv’AndSounds – Belgium
DIRK SERRIES will return to the magnificent Christuskirche in Bochum for a new MOVING NOISES FESTIVAL. After the unavoidable hiatus due to the corona pandemic MIDIRA RECORDS is once again hosting this fabulous festival of the drone on April 22nd, 2023. DIRK SERRIES will perform his solo ambient music. Check out the facebook event here and visit their website here.
Happy release day ! Our limited cassete of the stunning GRAHAM DUNNING/BENEDICT TAYLOR/DANIEL THOMPSON performance at 2020’s label event is officially out today. Grab your copy now as this release is extremely limited.
Heads up for the next batch of label-related live events. Next week KODIAN TRIO’s Andrew Lisle and Dirk Serries are teaming up for 2 unique concerts in Belgium (Cafe De Loge in Gent on January 25th and Haekem Theatre in Brussels on January 26th). In early February we’ve a nice series of concerts to share : minimalistic outfit TONUS returns for a concert at the beautiful chapel in Brecht (Belgium) on Thursday, February 9th, Colin Webster/Martina Verhoeven/Dirk Serries are playing Koffie & Ambacht in Rotterdam Friday, February 10th, in quintet form with Tom Malmendier and Emilie Skrijelj at the Lokerse Jazzclub on Saturday 11th and last but not least the MARTINA VERHOEVEN QUINTET returns to Paradox in Tilburg after their amazing passage there during last year’s ROADBURN FESTIVAL. Take note of these live offerings and see you there.